〈特別報導〉見證台灣的驕傲 傾聽雙金對談的榮耀 - id SHOW

德國iF金獎得主李中霖設計師 VS 德國紅點金獎得主張清平設計師

採訪‧整理／iDSHOW好宅秀 王程瀚

李中霖(雲邑室內設計 設計總監)

問：請問您獲知得到德國iF金獎時的感想及一路走來的心路歷程？
答：其實我對於獲得iF金獎感到非常意外，因為我每年都會將作品「丟」到幾項固定的國際獎項競賽中，當初之所以會報名iF的用意是想看看自己的實力有沒有進步，至於會不會有得失心？當然有，不過我盡量以平常心面對，有趣的是，之前雲邑設計已經連續兩年得到iF設計獎的肯定，那時講座上的標誌是綠色的，而金獎的標誌是黃色的，所以剛收到通知的時候我還楞了一下，納悶怎麼標誌的顏色變了？完全沒發現標誌下多了一個「GOLD AWARD」的字樣，我以為只是入圍而已，心想：「今年我的作品只有入圍而已嗎？」，後來才領悟到原來自己得到iF金獎了，當下心情是很興奮的，因為我一直認為台灣的室內設計水準非常強勁，最佳證明就是每年獲得iF或紅點設計獎的台灣人很多，他們的作品水準也相當優秀，所以能夠拿到金獎真的不容易，本來有考慮要不要飛去德國參加頒獎典禮，不過最一刻還是決定放棄，除了剛好手邊工作比較忙碌之外，主要也是想低調一些，不想太招搖，但假設下一次還有這個榮幸跟機會獲得金獎，那麼我一定會親自去領獎。

坦白說，得到iF金獎除了實力之外，運氣也佔一部分因素，這次獲獎的作品「光年」非常奇特，在某些競賽中很受歡迎，而在另外某些競賽中連入圍都沒有，所以獎項本身其實就充滿主觀性，也很感謝外界對我的肯定，不過確實沒想到這麼快就獲得iF金獎，反而是有一些其他比賽的金獎理論上比iF難度應該低一些，到現在我還沒拿到，因此對於這次受到國際評審們的肯定，我是抱著誠惶誠恐的態度，未來也將持續努力。

問：針對此次獲得德國iF金獎的作品，請您說明一下設計概念及風格？
答：「光年」這個案子的特色在於加入時間跟視覺的雙重元素，希望空間呈現出時間淬鍊的滄桑質感，所以餐椅選用小學生的書桌椅，有如古董一樣，然後廚具壁面使用以火焰燻黑的舊木板組裝，再次突顯時間流逝的深刻感受，加上復古仿舊的古典壁紙，創造出令人驚異的強烈視覺效果，另外就是強調虛實交替的氛圍，例如壁紙與真實線板的交錯存在，形塑如夢似幻般的迷離氣息，不管你對於這個案子的想法為何，都無法否認它的奇異魅力。
   
另一方面，由於這間房子是屋齡十餘年的老屋，為了讓時間與視覺在設計中所扮演的角色被更加飽滿的呈現出來，天花刻意維持原貌不加修飾，露出粗糙表面，客廳沙發後面砌上紅磚，然後打掉，營造粗獷意境，簡單來說，以仿舊壁紙、燒黑木頭、爛磚分別做為視覺及時間的替代意象，彼此之間是相互影響的，所以整體看來不會像一般市面上的設計案比較裝飾性，或是讓人感覺風格新穎、精緻，而是透過極為鮮明的個人美學走出一條獨一無二的道路。主題明確，主打時間跟視覺的淬鍊及影響，我認為或許是光年獲得iF金獎的理由。

問：請問您想對另一位獲得德國紅點金獎的張清平設計師說些什麼？
答：張清平設計師是我的前輩，我們兩個人的設計風格不同，我也很喜歡他的案子，我認為他的案子有一種具氣質的裝飾性，我希望有機會能夠跟他交流一下，也恭喜他獲得非常難得的紅點金獎。

問：請問您對於台灣設計界的建言及看法？
答：就像我剛才說的，台灣室內設計界的能力非常優秀，但是這種能力其實是有點跟風的能力，例如某位設計師的作品很有特色，於是沒多久就會出現一大堆風格類似的設計案，也都設計的很不錯，那麼為何不把這些能力用來創造屬於自己的東西？我給想要從事設計工作的年輕人一個建議：原創真的非常重要，不要盲目跟著當下的時尚潮流走，因為走久了，就很難跳出窠臼了。另外要多跟業主溝通，才能將創意發揮到極限，挑戰更多可能性，絕對不要認為自己懂得比業主多就故步自封。

台灣的設計師很容易就達到80分的標準，但若是要像國外一樣做到95分，那15分的差距其實是非常困難又漫長的一段路，唯有原創精神才能幫助我們觸及目標，不然就只能在80分徘徊，長久下來，當別人在進步，我們如果停滯不動，就等於是退步了，以此與大家共勉。

 

張清平(天坊室內計畫 設計總監)

問：請問您獲知得到德國紅點金獎時的感想及一路走來的心路歷程？
答：我希望能盡力發展出豐富的精緻的台灣設計，讓項目裡所內蘊的人生哲學和生活智慧被感受及體驗。以一位出身台灣設計者的設計專業，將這些東方的元素轉化為充滿細節的設計，同時也運用西方的元素融合，創造出更適合台灣人的生活方式。讓空間使用者盡情享受現代生活。

在傳統美學的啟迪下，融合現代手法，描繪出如畫的意境，室內與戶外綿密而協調的景觀聯繫，賜予空間深度的韻律與視覺變化。從色彩、文化、藝術、軟裝的講究，讓空間產生ㄧ種讓人心生歡喜的氣質。賦予一個非貴不能營，非雅不能居的極致奢享新境界。設計出自己的味道，讓世界來模仿。為空間中一道道美麗的人文景觀導入東方文化底蘊，以空間蒙太奇的創新概念，剪接意境與實境，創造奢華態度與高度。

我自幼喜歡美的事物，因此選擇進入藝術與設計的領域學習，在畢業前作品即獲得許多的肯定，因此很自而然的走進空間設計的行業。關於品質，我認為是由關注每一個細節所成就的。
從室內設計的整體規劃，到美學裝置的陳設，必須細膩的安排色彩材質的變化，給予每一項功能空間獨特美感。精工細作的工藝講究，創造豐富的浮凸與陰影等轉折變化，技巧性的把看似對立的元素放一起，矛盾卻又融合，藉由質感的對比反差，達到美學效果同時呈現出當代時尚。

每一次的設計都是一個重要的機會，讓我思考如何創造一個具有世界觀的中國設計。如何在業主的預算控制目標內堅持設計成果不斷創新則是每日最大的難題與挑戰。我認為空間設計不能獨特到令人無法接受，要讓人人都有機會使用，因此要考慮在地的形式，促使大家產生共識，然後才能愉悅的接受我的設計。

身為設計工作者能獲得紅點金獎，對於我個人在空間設計上深度發掘文化與解讀世界時尚的能力是一項重要的肯定，我感到非常榮幸。

問：針對此次獲得德國紅點金獎的作品，請您說明一下設計概念及風格？
答：
大明大放─由溝通、了解、及對生活細節需求的琢磨，延伸一埸串聯與展開的對應概念，從空間的開放／隱秘、光線的明／暗、層次的對比／漸變這些對應關係中，創造空間堆疊與穿透的流動感，呈現一個光渲染的對應空間。為這一些場域製造對稱和反差的關係，也因此，讓人們可以改變認識空間的角度，引領使用者超越既定的想像，內心深處的願望也獲得了實現。

中體西用的新東方藝術─天圓地方中體西用，虛實交錯明昶寬闊。從比例、均衡、行氣三大方向落實設計概念，自東方經典中提煉出意義性圖騰元素，解構風格本質，用實境與意境穿插，重新組構空間，渲染出空間的意義與特徵，表現空間天圓地方中體西用的強烈主觀，將巨大的概括力和極度簡潔融合，強化美感和思想產生強烈的感染力。以現代工藝結合東方人文藝術為主軸，不僅架構出整體畫面的美感也產生電影情節般的空間張力，將西方Lounge的低奢，剪接置入東方傳統生活意境裡，創造無限延伸的心奢華空間。

問：請問您想對另一位獲得德國iF金獎的李中霖設計師說些什麼？
答：能一起獲獎實在非常開心。李設計師在設計領域努力多年，作品不斷創新，讓人驚豔。能一起台灣的設計在國際舞台上獲得至高的肯定。深感榮耀。

問：請問您對於台灣設計界的建言及看法？
答：設計的國界在消失中，也在建立中。我相信未來除了挖掘開發與轉化本土文化創意資源，更容易透過國際獎項、網路、設計平台與國際設計領域著名企業及機構、設計者等建立合作交流機制。

 

標籤 : 2016台灣室內設計週