艾菲獎獲得者Damian：漂流中國四年，首次參加中國攝影大賽

What matters in life is not what happens to you but what you remember and how you remember it.

生命中真正重要的不是你遭遇了什麼，而是你記住了哪些事，又是如何銘記的。

——馬爾克斯 《百年孤獨》

當馬爾克斯在墨西哥城寫下的這些文字獲得諾貝爾獎時，Damian還是個牙牙學語的小男孩兒。如今看來，這個出生在墨西哥城的遊子，或許正是以另一種不羈的方式詮釋了這句話。

Damian 來到已經四年了，想到最初來北京時，他只是笑笑甚至略帶些驚奇地說—我不是特意要來，只是沒想到一待就待了四年，雖然有點像意外，但我很慶幸它發生了。

（Damian）

北京日落時的衚衕是Damian最喜愛的風景，那時金色的光線灑下來，映著濃濃生活氣息的街巷，給他留下的印象很深刻。經常在北京穿梭，他說他甚至比有些本地的朋友更了解這座城市，說這句話時，能看到他臉上跳躍著的認真和小小驕傲。早上他會騎著自己的腳踏車去上班——騎車也好步行也好，他喜歡這種開放的方式，能以自由的視角看待生活，而不是困在車裡堵在路上，看到的永遠只是隔著車窗的另一輛車。有時候他會挑一條不常走的路，總能發現一些不同的事物，或者之前遺漏掉的細節。如今城市的日夜已然如此緊張，上班時刻不論捷運與公交都同樣人滿為患，Damian卻在別人木著臉急匆匆的趕路中一點點挖掘生活。這也許是Damian能留在北京的一個原因——這裡的生活給他工作帶來了數不清的靈感。

作為一家廣告公司的創意總監，Damian主要拍攝視頻和圖片。創意所有的驚奇與天馬行空的想像，無一不是脫胎於塵世生活。他不只一次提到，在他感受到無窮而迷人的文化是創意最佳的食糧，是激發了他無數的靈感。不僅北京，Damian去過香港、深圳、上海，也去過新疆、甘肅與內蒙，他在大地上的足跡甚至比大多數人還要多。而之於他的不同，不只是中外差別，更有城市之間的多樣性，繁華如上海街頭，蒼茫如包頭草原，對於攝影師來說，還有比見到千差萬別的世界更能激發靈感的事情嗎？Damian不只把旅行當做生活的調劑和放鬆，他在一次次見識廣博大地的時刻，重新刷新對的認知，發現無數從未看到過的事物，然後用照片記錄，融入自己的思想，在日後某個工作的瞬間迸發出火星一般的靈感——砰，新的idea就出現了。但去過的地方那麼多，Damian本人的照片卻很少。他說，我喜歡拍風景。

（Damian鏡頭下的新疆火焰山）

不只風景，Damian拍攝的主題包羅萬象，高樓大廈，荒漠風沙，亭台樓閣，還有遇見的人甚至早春里的樹芽。拿他自己的話說就是沒有主題，隨心所致。看到想銘記的就記下了，僅此而已。其他攝影師朋友們都有自己強烈的風格，Damian經常看一眼照片就知道是哪個朋友拍攝的，但他自己的風格就是很自然隨性。除非工作需要，他也不會要求模特擺pose，個人照片更是freestyle。比起那些扛著長槍短炮吭哧吭哧拍照片都要凹半天姿勢的人，拿著手機隨時咔嚓的Damian看起來似乎一點也不專業。但事實是，Damian從事攝影工作已經十多年，接觸攝影也已經二十四年了。

（Damian鏡頭下的北京）

Damian的母親是設計師，父親也從事相關職業。所以Damian從小就學習繪畫，接觸相機，那時候他還自己做東西來拍照。後來大學讀了攝影，用相機更是熟能生巧。但也在那時候，他發現手機與相機拍照原理沒什麼差別，最關鍵的是拍照者的視角、情緒和感覺。「你不可能擁有世界上最好的相機，如果你對設計和取景沒有感覺，那反而是在浪費相機「，Damian說道，所以他並不是去哪旅行都帶著相機，不要求專業像素的情況下，對他來說手機就能搞定並且更加方便。

（Damian手機攝影作品）

這些年，不論是工作還是生活，Damian從來沒有與攝影分割開過。Damian的原話是「攝影已經成為我身體的一部分。」這是他的工作，更是他的愛好。而積攢下的無數照片就像是他生活的見證者，在墨西哥，在舊金山，在巴塞羅那，也在。每當翻看這些照片，他總是能回憶起厚厚的細節，當時的情緒、場景栩栩如生就像視頻一樣，向他一點一點還原照片背後的那部分自己。這種生動的感覺和記錄下的美好瞬間，被Damian稱做為「一種Romantic」。

或許天性愛浪漫，Damian在國外也過了很多年。他說他熱愛自己的祖國，也時常思念家人。但似乎骨子裡他就是個冒險家，一個旅行者，熱衷於每天都不斷發現新鮮事物。正如比起黑白照片，他更喜歡拍攝彩照，跳躍張揚的色彩，正昭顯著他對多變和自由的追求。這麼一邊發現一邊拿攝影記錄，Damian在雖遠離家鄉，卻不感孤獨。問起原因，他很自然地說在感受到人們都很友好，「我和朋友們雖然不常見面，但是他們知道我就在這兒，我也知道他們就在那兒，需要彼此時我們就會到一起。」這種相處方式給他一種安全感。而和墨西哥也有很多相似之處，城市龐大複雜，文化濃重深厚，食物種類也很豐富，他甚至都不會很懷念墨西哥的吃的。在這裡他很習慣，儘管四年他都沒有學說漢語，但不論中外朋友交流時都用英語，工作中有搭檔兼任翻譯，Damian只懂簡單的漢語詞語，依舊過的很自在。

大多數人都覺得攝影師與常人氣質不同。Damian回答攝影師看事物的角度的確會與常人不太一樣。我們看到的是幅照片，但可能他們看到的是攝影師要表達的思想。儘管Damian做了那麼多年的攝影工作，但他卻強調「我並不是作為一個攝影師在生活，我很自由。」就像他喜歡拍攝地貌，也只是一種自由選擇罷了。連Damian的中文名字都只是按著音譯取做「大面」，直白有趣讓人忍俊不禁卻也印象深刻。這種有身份名片卻不限制於身份名片的態度，或許才是他能自如徜徉於各色生活中的船槳。

（Damian拍攝的地貌）

生活很自在的Damian在給攝影小白建議之時，卻並不是一味的放飛自我。他說可以先從最基本的元素開始，比如注意保持線條水平或豎直，考慮整個構圖的對稱性等，等學會這些簡單的規則之後，就可以嘗試打破規則，形成自己的風格。而一直很樂觀積極的他在談到現在火熱勁頭不減的自拍美顏現象時，卻顯露出一絲低落，「不管你自己樣貌如何，都要對自己是誰有自信，我很遺憾有些人不珍視他們真正的自己和樣貌。我覺得難過，因為人們正在慢慢失去自信。」自信對於Damian是很重要的事情，否則也不可能有勇氣在異國他鄉不僅照顧好生活，更能做好工作。

而在做攝影工作，很自然會認識很多攝影師朋友，他們在一起討論藝術、生活當然還有攝影。Damian看到彼此之間的不同，也接受和欣賞差異，他說這並無好壞之分。就像他喜歡深圳是因為深圳一半是傳統的，一半像繁華的香港。Damian自己身上也有融合，一半是不羈的自我，一半是欣賞差異的包容。對於的攝影圈子，Damian並未有過多評論，但他覺得現在的攝影師們展示自己作品的方法已經多很多了，不只是在畫廊，還有朋友圈、微博等等，互聯網的快速發展就是展示他們作品的有力工具。

（Damian參賽作品）

提到展示作品，Damian參加過很多國際大賽，多次入圍戛納獅子獎候選人，也獲得過國際艾菲獎。但他之前卻從未在參加過什麼攝影賽。最近Damian首次參與了國內的一個比賽—京東攝影金像獎，這並不是一個局限在攝影圈的比賽，但Damian很認同最大的3C類電商銷售平台京東這次比賽的理念——「人人都是攝影師」，他想要把自己的作品分享給更多的人看到，還邀請了其他幾個攝影師朋友來參加。他說未來他或許會把照片整理一下出個攝影集，那些曾發生過的就以此銘記。

這就是Damian,一個墨西哥攝影師在。